Web Analytics Made Easy - Statcounter
به نقل از «جام جم آنلاین»
2024-04-29@17:56:05 GMT

طنین آواز اصفهان در آگهی های بازرگانی

تاریخ انتشار: ۱۵ بهمن ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۹۶۷۶۱۱۸

طنین آواز اصفهان در آگهی های بازرگانی

  این قطعه از ابتدای موسیقی بی‌کلام دبورا هنسون کونانت (هارپ‌نواز معروف آمریکایی)«Deborah Henson Conant» گروه «Caught In The Act» گرفته شده و ۱۵سالی هم تغییرنکرده بود تا این‌که در نخستین جشنواره فرهنگی اقتصادی پیام‌های بازرگانی که به تازگی به کار خود پایان داد و برترین‌ها نیز معرفی شدند، از قطعه جدیدی رونمایی شد تا جایگزین قطعه قبلی شود.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

مهم‌ترین ویژگی آن هم ایرانی بودن و اصالت داشتن این قطعه موسیقی کوتاه است. از آنجا که به شنیدن موسیقی خوب و اصیل ایرانی نیاز داریم، این کار می‌تواند در مدت کوتاهی مورد توجه قرار گیرد و مخاطب هم به شنیدن آن عادت کند. شهرام منظمی، آهنگساز این قطعه که سال‌هاست دغدغه اشاعه موسیقی اصیل ایرانی دارد، تلاش کرده با این اثر قطعه‌ای کوتاه و گوش‌نواز را به مخاطبان ارائه بدهد.
   
خالق قطعه جدید پیام بازرگانی این‌کیست؟
شهرام منظمی از آهنگسازان برجسته کشور اهل الشتر لرستان تاکنون آهنگ‌های زیادی ساخته است. او سابقه همکاری با خوانندگان معروف ایرانی را در کارنامه خود دارد. پدرش استاد درویش رضا منظمی موسیقی‌دان، آهنگ ساز و نوازنده کمانچه و ویولن از نوازندگان مشهور لرستان است.استاد درویش‌رضا منظمی موسیقی‌دان، نوازنده کمانچه و ویولن است. وی فعالیت حرفه‌ای خود را در گروه موسیقی شیدا و در کنار محمدرضا لطفی و ناصر فرهنگ‌فر آغاز کرد و سال‌ها مسئولیت معاونت آموزشی پردیس هنرهای زیبای دانشگاه تهران را بر عهده داشت.منظمى با آموختن کمانچه در الشتر و ویولون در خرم‌آباد، توانست در رادیوی محلی لرستان به اجرای برنامه بپردازد. ازسال۱۳۴۰ به مدت پنج سال نزد حسین یاحقی و مدتى نیز در هنرستان موسیقى ملی به آموزش علمی این ساز و ویولن پرداخت. منظمی بعد از این دوره، در دانشکده‌ هنرهاى زیباى دانشگاه تهران نزد نورعلی برومند و دکتر داریوش صفوت، ردیف‌هاى میرزا عبدا... را نیز فراگرفته و از این دانشکده با مدرک لیسانس موسیقی در رشته‌ نوازندگی کمانچه فارغ‌التحصیل شده است. او در زمینه یادگیری کمانچه از محضر علی‌اصغر بهاری و در زمینه تئوری موسیقی، جواد معروفی نیز استفاده کرده است. 
   
ظرفیت‌های خوبی که موسیقی ایرانی دارد
شهرام منظمی که سه قطعه برای آگهی بازرگانی ساخته و یکی از آنها نهایی شد، به جام‌جم می‌گوید: حدود ۱۵- ۱۰ سال بود که این اثر به عنوان آرم اگهی بازرگانی از رادیو و تلویزیون پخش می‌شد. از آنجا که من هم عضو شورا هستم، هر از گاهی به این موضوع خرده می‌گرفتیم که این قطعه ایرانی نیست وباید فکری به حال این موضوع کرد.چون به هرحال ما هم دغدغه‌هایی نسبت به موسیقی داریم. چون موسیقی‌های بسیاری کار کرده‌ایم و خیلی خوب ردیف‌های موسیقی را می‌شناسیم و می‌دانستیم ظرفیت‌های بسیار خوبی در موسیقی داریم که می‌توان از دل آنها یک کار مردم‌پسند، خوب و در خور و شایسته برای این موضوع انتخاب کرد و ساخت.وی ‌افزود: سه چهار ماه قبل که کلید جشنواره اگهی‌های بازرگانی زده شد، در کنار آن یک فراخوان برای ساخت چنین قطعه‌ای داده شد. واقعیت این است که من خیلی دوست داشتم با افراد دیگری در این زمینه رقابت شکل بگیرد، اما متاسفانه استقبال خوبی از این فراخوان نشد و آثار انگشت‌شماری ارائه شدند. شاید مهم‌ترین دلیلش این باشد که ساخت چنین اثری کار راحتی نیست. چون در یک زمان ۶ ثانیه‌ای می‌بایست یک اعلان‌، یک هشدار و یک پیام را در قالب موسیقی برسانیم. منظمی با ذکر مثالی در این باره توضیح می‌دهد: مثلا قطعه «سلام علیکم» زنده‌یاد استاد حسن کسایی ملودی داشت که بسیار ارزشمند بود. می‌توانم بگویم ما از این دست آثار در موسیقی‌مان کم نداریم. بنابراین با الهام از همان قطعه دوست داشتم کاری انجام شود. از طرفی در نغمات، گستردگی دستگاه‌های آوازی را داریم. ضمن این‌که هر موسیقی‌دانی برای خود حس و حالی دارد. من هم یک کار در گوشه بیداد دستگاه همایون ساختم و یک کار هم در گوشه شور شهناز. این کار هم که انتخاب شد گام مینوری شبیه گام اصفهان خودمان است چون آواز بیات اصفهان ما شبیه گام مینور است.در واقع ما ربع پرده داریم، اما آنها ندارند. به هر حال این کار انجام شد و به لحاظ ارکستراسیون کار حجیمی بود که مورد پسند قرار گرفت و انتخاب شد. وی در پاسخ به این سؤال که بین سه قطعه‌ای که به این منظور ساخته، کدام مورد رضایت او قرار گرفته می‌گوید: نسبت به کار دومی که در گوشه شور شهناز بود حس بهتری داشتم. به هر حال عرق ایرانی من در موسیقی بسیار بالاست و موسیقی سنتی را بیشتر می‌پسندم. البته اثری هم که مورد تایید قرار گرفته کاملا ایرانی است. آنچه مهم و باعث خوشحالی است این است که سرانجام این موسیقی تغییر کرد.
   
زمان، مهم‌ترین چالش
منظمی درباره مهمترین چالشی که برای ساخت این اثر داشته هم بیان می‌کند: شاید بتوان گفت مهمترین چالش ساخت این قطعه زمان بود. البته کار من ۷ ثانیه شد که برای این باکس باید به ۶ ثانیه تبدیل می‌شد و این کوتاه کردن زمان هم کار ساده‌ای نیست. درست مثل این است که یک کار ۷۰ دقیقه‌‌ای را به ۶۰ دقیقه تبدیل کنید. در این شرایط، کار سخت می‌شود. اما باید این اتفاق می‌افتاد و زمانش تغییر می‌کرد.وی در پاسخ به این‌که در ساخت این قطعه از چه سازهایی استفاده شده است هم عنوان می‌کند: در ساخت آن از ساز زهی، سنتور، دف، کلارینت و کمی هم پرکاشن الکترونیک استفاده شده است. منظمی درباره این‌که قطعه جدید چقدر بتواند روی مخاطب اثر‌گذار باشد و با آن ارتباط برقرار کند، می‌گوید: همان‌طور که می‌دانید این کار برشی ۶ثانیه‌ای از اثری ۷-۶ دقیقه‌ای است. یعنی از هر جای آن موسیقی بی‌کلام می‌توانستند ۶ ثانیه برش بدهند. یعنی کار بسیار ساده‌ای است. اما این قطعه ساخته شده است و سختی‌های خودش را دارد. با این حال من فکر می‌کنم این کار باید شنیده شود. چون کار قبلی هم ۱۵ سال شنیده شد. این قطعه هم یک سال باید پخش و شنیده شود. بعد ببینید مردم چه ارتباطی با آن برقرار می‌کنند. موسیقی به خصوص موسیقی ایرانی، موسیقی تفکر و اندیشه است و موسیقی گذرایی نیست. بنابراین با شنیده شدن و تکرار شدن ملکه ذهن می‌شود و ارتباط مخاطب هم با آن برقرار می‌شود. وی که بیش از دو دهه است در شورای موسیقی کار نظارت و بررسی آثار را برعهده دارد، در بخش دیگری از این گفت‌و‌گو در پاسخ به این سؤال که موسیقی و شعر آگهی‌های بازرگانی چقدر باید متناسب با فرهنگ و هنر و موسیقی اصیل ایرانی باشد و از طرفی بتواند اثرگذار هم باشد، می‌گوید: موسیقی آگهی بازرگانی یک مقوله کاملا مجزا از یک موسیقی جدی است. چون با هدف معرفی یک کالا ساخته می‌شود و به همین دلیل کار بیشتر تجاری و بازاری است. بنابراین گاهی یک کار خیلی صنعتی است. مثلا قرار است کاری برای تبلیغ یک بیسکوییت ساخته شود؛ این موسیقی جنس بازاری دارد. گرچه باید مراقب شعر هم بود تا توهین‌آمیز نباشد و از طرفی با محصول هم هماهنگی داشته باشد. با این حال سازنده باید سعی کند ذائقه ایرانی در آن موسیقی و شعر وجود داشته باشد و برگرفته از دستگاه‌ها و نغمات موسیقی خودمان باشد. اما تنظیم کار خیلی مهم‌تر است. یعنی تنظیم‌کننده باید کاملا ادوات موسیقی را بشناسد تا در کار از آنها استفاده کند.

نگاه حرفه‌ای  به موسیقی آگهی‌ها
منظمی توضیح می‌دهد: حتی‌گاهی سوت خیلی می‌تواند نقش موثری در یک کار تبلیغاتی داشته باشد. بنابراین باید از ادوات و آلات موسیقی استفاده شود که به مدد این کار بیاید. این نکته بسیار مهمی برای موسیقی یک آگهی بازرگانی است. این آهنگساز در پاسخ به این سؤال که آیا این ویژگی را در اگهی‌های بازرگانی که از صداوسیما پخش می‌شود می‌بیند یا نه می‌گوید: فکر ‌کنم این اتفاق در چند سال اخیر افتاده است. شاید تا ۱۵- ۱۰ سال قبل کارها خیلی دم‌دستی بوده است. اما امروزه شکل کارها خیلی حرفه‌ای‌ترشده است وبچه‌ها خیلی خوب کار می‌کنند ونگاهی حرفه‌ای وتخصصی به این کاردارند وعلم روز را خوب می‌شناسند. به هر حال در این زمینه فضای مجازی خیلی توانسته به آنها کمک کند. البته تقلید هم زیاد شده است. شاید ما در هر جلسه از شورا بین ۱۰۰ کار به ۸-۷ کار ایراد و اشکال داریم. یعنی یک سرشباهت‌ها و تقلیدها درموسیقی کارها وجود دارد. از این رو سعی می‌کنیم با تغییراتی در ملودی و شعر، کار جدیدی ارائه کنیم. 

منبع: جام جم آنلاین

کلیدواژه: شهرام منظمی آهنگساز اصفهان

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت jamejamonline.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «جام جم آنلاین» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۹۶۷۶۱۱۸ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

علیرضا طلیسچی: وضعیت موسیقی در ایران خوب است

به گزارش گروه فرهنگی ایسکانیوز، تولید و پخش رئالیتی‌شوها، از «مافیا» گرفته تا «پدرخوانده»، در شبکه‌های نمایش خانگی داغ است و یکی از این برنامه‌ها که این‌روزها طرفداران قابل توجهی پیدا کرده، رئالیتی‌شو «زودیاک» است که با عنوان «شب‌های مافیا» بازی جذابی برای طرفدارانش پخش می‌کند. در این برنامه یک قاتل سریالی به نام زودیاک شهروندان و مافیای سیسیل را هدف قرار می‌دهد. در این برنامه محمد بحرانی نقش گرداننده بازی را بر عهده دارد.

بیشتر بخوانید: موسیقی درمانی شیوه‌ای جدید در درمان بیماران

سریال «شب‌های مافیا: زودیاک» به کارگردانی محمدرضا رضائیان در سال‌۱۴۰۲ ساخته شده است. در فصل دوم این رئالیتی‌شو، فرزاد حسنی، دارا حیایی، جواد خواجوی، محیا دهقانی، متین ستوده، مجتبی شفیعی، علیرضا طلیسچی، سعید فتحی روشن، بهار قاسمی، مریم مؤمن، مهدی مهدی‌پور و امیرحسین هاشمی به هنرمندی پرداخته‌اند.
علیرضا طلیسچی یکی از خوانندگان شناخته‌شده و پرطرفدار پاپ است؛ خواننده‌ای که توانسته جایگاهش را با کنسرت‌هایی که برگزار می‌کند تثبیت کند. این خواننده پاپ که متولد۶۴ است، از میانه دهه۸۰ فعالیتش را به شکل رسمی آغاز کرد و تک‌آهنگ‌هایش طرفداران خاص خودش را دارد. طلیسچی در این گفت‌وگو از حضورش در برنامه «شب‌های مافیا» می‌گوید و در بخش‌های دیگری از این گفت‌وگو از وضعیت امروز موسیقی صحبت کرده است.

این روزها رئالیتی‌شوهای متنوعی در شبکه نمایش خانگی پخش می‌شود. چطور شد که در برنامه «شب‌های مافیا: زودیاک» شرکت کردید؟

از طریق تیم تولید به برنامه دعوت شدم و علاقه داشتم که ببینم چطور می‌توانم در این سناریو بازی کنم. من قبلا هم در یک شو، مافیا بازی کرده بودم، اما به‌نظرم «زودیاک» شیک‌تر است و پیچیدگی‌هایش بازی را برای بیننده جذاب‌تر می‌کند.

خیلی‌ها به برد و باخت در یک مسابقه اهمیت می‌دهند. برد و باخت برای شما چطور بود؟

شرکت در این برنامه بیشتر برایم جنبه سرگرمی دارد. این‌طور نگاه می‌کنم که با یک گروه خوب دور هم هستیم و هدفمان این است که برای بیننده‌های برنامه لحظاتی حال خوب ایجاد ‌کنیم که امیدوارم به چنین نتیجه‌ای رسیده باشیم.

اخیرا در نمایش خانگی، محصولاتی در حوزه‌های مختلف ورزش، موسیقی، مذهبی و... تولید شده است. از نظر شما، تولید برنامه‌های حوزه موسیقی مثل «صداتو» چه تأثیری بر ارتباط بیشتر مردم با موسیقی دارد؟

ساخت برنامه‌های خوب در این حوزه به ارتباط بیشتر مردم با موسیقی کمک می‌کند، اما اینکه این برنامه‌ها بتواند هنرمند بسازد مبحث دیگری است، چون یک خواننده هرقدر هم تخصصی وارد یک حوزه بشود، تا جو کار و فعالیت حرفه‌ای در فضای تولید و صحنه را تجربه نکند، به موفقیت نمی‌رسد. از نظر من، ورود به عرصه خوانندگی و فضای حرفه‌ای موسیقی کاملا نیازمند تجربه این واقعیت است. تمام این مسابقاتی هم که اخیرا تولید و پخش شده یکی‌دو چهره را به فضای موسیقی معرفی کرده، اما به لحاظ ایجاد سرگرمی برای مردم کاملا موفق ظاهر شده‌اند و اگر از این قبیل برنامه‌ها باز هم تولید شود، به فهم و درک بیشتر مردم از فضای موسیقی کمک قابل توجهی می‌کند.

پیشنهادی برای حضور در برنامه‌های موسیقی داشته‌اید؟

پیشنهاد داشته‌ام، اما علاقه نه، چون به‌نظرم در جایگاهی نیستم که بخواهم کسی را قضاوت کنم و اصولا هم موسیقی تا یک جایی به‌صورت علمی و پایه آموختنی است و از آن به بعدش دیگر سلیقه‌ای می‌شود. پس قضاوت کردن راجع به صداها را باید به مردم بسپاریم.

این روزها بازار کنسرت‌های پاپ داغ است. درست است که موسیقی کشور افت و خیزهای زیادی دارد و با مشکلات خاص خودش دست و پنجه نرم می‌کند، با این حال اوضاع این روزهای موسیقی کشور چطور است؟

به‌نظرم وضعیت موسیقی ما در حال بهبود است و البته این گفته من نیست و گفته خیلی از بزرگان حال حاضر موسیقی ایران است. موسیقی ما در سال‌های اخیر دچار تحولات عجیب و غریبی شد که بخشی از این تحولات مثبت بود و بخشی هم منفی. خوشحالم که با ورود هنرمندان حرفه‌ای‌تر و صداهای قشنگ‌تر و احساس بیشتری که در کارها وجود دارد موسیقی دارد از آن حالت قبلی بیرون می‌آید و خودش را ترمیم می‌کند.

برویم سراغ مسئله‌ ترند شدن برخی از قطعه‌های موسیقی مثل قطعه «پاقدم» که اخیرا بسیار شنیده و معروف شد. چه می‌شود که یک کار این‌طور دیده و شنیده و پرطرفدار می‌شود؟

بخش زیادی از این اتفاق مربوط به تجربه است و بخشی هم سلیقه و هوش بازار. ولی در نهایت کارها را مردم برجسته می‌کنند، یعنی اگر مردم کاری را دوست داشته باشند، آن کار به موفقیت بزرگی می‌رسد. «پاقدم» یک قطعه موسیقی دهه شصتی است که در آن استانداردهای ضبط موسیقی آن دوران کاملا رعایت شده و فکر می‌کنم جدا از تنظیم و میکس و مستر خوب امیربهادر دهقان، شعر و ترانه و ملودی هم خیلی به کارهای آن دهه نزدیک است.

شما در قطعه‌های معروفتان هم سبک شاد دارید و هم قطعه‌های احساسی و غمگین. تمایل مردم بیشتر به شنیدن کدام یک است؟

اگر به تاریخمان رجوع کنید، می‌بینید که مردم ما پر از غم و غصه بوده‌اند و طبیعتا تمایلشان به آهنگ‌های شاد بیشتر است. در کنسرت‌ها هم همین‌طور است. وقتی یک پدر بودجه مشخصی برای خانواده‌اش کنار می‌گذارد تا در کنسرت شرکت کنند، دلش نمی‌خواهد که مجددا در فضای غمگین قرار بگیرند. بنابراین تمایلشان به شنیدن و همراهی در خواندن آهنگ‌های شاد بیشتر است. البته از قدیم موسیقی شاد نسبت به موسیقی غمگین بیشتر شنونده و طرفدار داشته است.

این روزها مدام نام خواننده‌های جدیدی را می‌شنویم که در فضای مجازی معرفی می‌شوند. یا گاهی روی بیلبوردها تبلیغ کنسرت خواننده‌هایی را می‌بینیم که خیلی‌ها نمی‌شناسندشان. این افزایش ورود به عرصه خوانندگی اتفاق مثبتی است یا منفی؟

ما خوانندگانی داشته‌ایم که با یک قطعه روی صحنه آمده‌اند و بقیه قطعه‌هایشان حالت مکمل همان یک قطعه را داشته. از آن طرف هم هنرمندی داشته‌ایم که با هر قطعه جدید مخاطبان بیشتری را جذب کرده‌ و به‌تدریج معروف شده‌است. در هر صورت، دیده شدن یک اثر هنری و محبوب شدن هنرمند به مردم بستگی دارد.

به تجربه حوزه‌های هنری دیگر مثل بازیگری هم فکر می‌کنید یا پیشنهادی داشته‌اید؟

من یک‌بار این را تجربه کردم و متأسفانه بازخورد خوبی از این کار نداشتم، به خاطر اینکه تیم تولید آن کار تیمی که فکر می‌کردم نبود. البته بازیگران و بقیه عوامل همه خوب بودند، اما تجربه خوبی برای من نبود و ترجیح می‌دهم که فعلا دوباره آن فضا را تجربه نکنم و در کار خودم پیش بروم، هرچند از آینده‌ و تصمیمات بعدی‌ام خبر ندارم.‌


رئالیتی‌شوها توانسته‌اند تا اندازه ای شبکه نمایش خانگی را متحول کنند

در چند سال اخیر پلتفرم‌ها به کاربران امکان می‌دهند فیلم‌ها و سریال‌ها را به‌صورت آنلاین تماشا کنند و به‌سرعت به رقیبی برای تلویزیون تبدیل شده‌اند.

یک مقایسه ساده در تولیدات و سریال‌های پخش‌شده در ابتدای سال۱۴۰۳ تا امروز میان پلتفرم‌های نمایش خانگی و تلویزیون نشان می‌دهد تلویزیون با وجود آنکه نسبت به سال گذشته با کم‌کردن حساسیت‌هایی سعی در جذب هنرمندان و چهره‌های مطرح کرده اما باز هم بازی را در زمین رقابت با پلتفرم‌های پخش نمایش خانگی واگذار کرده است.

این روزها تولید رئالیتی‌شوها و برنامه‌های مسابقه که در شبکه نمایش خانگی ‌تولیدشده، توانسته جذابیت زیادی برای مخاطب امروز به‌وجود بیاورد، مخاطبی که تنها با تماشای سریال و فیلم نمی‌تواند اوقات فراغت خود را پر کند. بنابراین از یک‌سو پلتفرم‌های گوناگون در شبکه نمایش خانگی در بیشتر سریال‌های خود توانسته‌اند با تمرکز بر جذابیت‌های داستانی و استفاده درست از ستارگان سینما و تئاتر تولیدات جذابی را پیش روی مخاطب بگذارند و از سوی دیگر با تولید و پخش برنامه‌های مختلف نشان داده‌اند توجه به ذائقه مخاطب برایشان مهم است و در بخش‌هایی موفق شده‌اند.

البته دامنه صنعت سرگرمی ‌آنقدرگسترده است که ما در تلویزیون ‌یا حتی شبکه نمایش خانگی هنوز نتوانسته‌ایم رقابتی با برنامه‌های خارجی داشته باشیم. با این حال، برخی از این برنامه‌ها توانسته‌اند آنقدر جذاب باشند که تماشاگران فصل‌های آن را دنبال می‌کنند.

VOD‌ها طیف گسترده‌ای از فیلم‌ها و سریال‌ها را از سراسر جهان به کاربران ارائه می‌دهند. این امر به‌معنای انتخاب بیشتر برای بینندگان و رهایی از محدودیت‌های برنامه‌های روتین است.

نمی‌توان منکر این موضوع شد که پلتفرم‌های نمایش خانگی با ارائه فرصتی جدید برای پخش فیلم‌ها و سریال‌های ایرانی، به افزایش تولید محتوای داخلی در این کشور کمک کرده‌اند. این امر منجر به ایجاد شغل‌های جدید و رونق صنعت سرگرمی ایران شده است.

VOD‌ها در حال حاضر نقش مهمی در صنعت سرگرمی ایران ایفا می‌کنند و ظرفیت این را دارند که در آینده نقش مهم‌تری ایفا کنند. با رفع چالش‌های موجود، VOD‌ها می‌توانند به گزینه‌ای محبوب‌تر برای سرگرمی در ایران تبدیل شوند و به‌طور قابل‌توجهی بر نحوه تماشای فیلم و سریال توسط مردم ایران تأثیر بگذارند.‌

منبع: همشهری

انتهای پیام/

کد خبر: 1228550 برچسب‌ها موسیقی

دیگر خبرها

  • مظلوم‌تر از تئاتر، موسیقی اصیل ایرانی است/ تخصیص یارانه دولتی برای سفره فرهنگی مردم
  • دوقلوهای آواز ایرانی در شهر اصفهان به روی صحنه می‌روند
  • مظلوم‌تر از تئاتر، موسیقی اصیل ایرانی است/تخصیص یارانه دولتی برای سفره فرهنگی مردم
  • علیرضا طلیسچی: وضعیت موسیقی در ایران خوب است
  • پخش صدای علیرضا قربانی قبل از مسابقه حساس فوتبال !
  • موسیقی لرستان در تالار وحدت طنین انداز می‌شود
  • طنین موسیقی لرستان در تالار وحدت
  • آواز علیرضا قربانی در استادیوم فوتبال؛ جدی می‌فرمایید؟
  • حال موسیقی ایران خوب است
  • تصاویر دیده نشده از محمدرضا شجریان